presents his lockdown fruits …
Our visual and historical memories are subjected to daily Demolitions and destructions, because of political and economical circumstances, and this cause destroying our memories and alienating us from it. We found ourselves dependent on intermittent and inconsistent images, and we are living this reality like the rest of the region and maybe the world. where the architectural destruction subject to the power capitalism which have more destruction power than war, and the history and memory of the place are executed without thinking about reusing or restoring the place and reviving its memory. These works did after the Edge project, which relied on dissociation the image and re-assembling it within the context of two works in a work, and trying to discover what the composite images that are subject to the temporal and spatial dimension of work create, and distort the old photos by creating new images and shapes that identify together based on technical experimentation, while here The technique of work relies on the complete destruction of the original works of the same artist and also over several years between 2005 and 2018,Through her story with various other works and rebuilding them in one work that is subject to the technical and conceptual condition for its production, and the ability of these destructive works by creating a new work that bears energy and renewal without completely destroying the old, a vision of my question about our ability to activate the past and employ it again, so that it re-evaluates and read the act Time and his ability to live in another time without losing its value and details.
تتعرض ذاكرتنا البصرية والتاريخية للهدم والتدمير اليومي، lبناءً على ظروف سياسية وإقتصادية، وذلك يساهم على تدمير الذاكرة التاريخية وعدم ارتباطنا بها ولا نجد حولنا الا صور متقطعة وغير منسجمة بالضرورة، وهذا يمكن أن نراه على التاريخ المعماري للمنطقة، حيث يفعل التدمير المعماري الخاضع لقوة رأس المال ما لم تفعله الحروب، ويعدم تاريخ المكان وذاكرته دون التفكير بإعادة الإستخدام أو ترميم المكان وإحياء ذاكرته تأتي هذه الأعمال بعد مشروع حافة، والذي اعتمد على تفكيك الصورة وإعادة جمعها ضمن سياق عملين في عمل، ومحاولة اكتشاف ما تخلقه الصور المركبة والخاضعة للبعد الزماني والمكاني للعمل، وتشوه الصور القديمة عبر خلق صور وأشكال جديدة تتماهى معاً بناءً على التجريب التقني، في حين هنا تعتمد تقنية العمل على التدمير الكامل لأعمال أصلية لنفس الفنان وعبر سنوات مختلفة أيضاً ما بين الأعوام ٢٠٠٥ ولغاية العام ٢٠١٨، عبر قصقصتها مع أعمال أخرى مختلفة وإعادة بنائها في عمل واحد يخضع للشرط التقني والمفاهيمي لإنتاجه، وقدرة هذه الأعمال المدمرة عبر خلق عمل جديد يتحمل الطاقة والتجديد دون إتلاف تام للقديم، وهي رؤية تساؤلية حول قدرتنا على تفعيل الماضي وتوظيفه مرة أخرى، بحيث تعيد تقييم وقراءة الفعل الزماني وقدرته على الحياة في زمن آخر دون فقدانه لقيمته وتفاصيله.